El regreso de la Épica Cruzada

A todos aquellos infieles que seguís asiduamente este blog inundándolo con vuestros comentarios, tan cargados de fina diplomacia: en este blog se destila calidad SkSiana por los cuatro costados, de modo que no os sintáis tan importantes.

Ahora sí. El asunto que desearía compartir con aquéllos hipotéticos seres que aún reconocen la maravilla cuando la perciben en lugar de desacerse en crimentales como aristócratas histéricos, es que, continuando con mi infatigable – sólo de nombre y porque suena muy literatúrido, porque fatigas padezco a puñados; otra cosa es que eso vaya a detenerme, of coz – búsqueda de la verdad absoluta de mis historias (en cualquier circunstancia, la única verdad que importa), casi he hallado la pasión al encontrarme de nuevo con la maravillosa obra que ocupó mis deseos desde fines de 2003 hasta el propio 2006. Por el título ya sabréis que se trata de La Épica Cruzada del Soldado penitente.

Decía sabiamente el Rais (y, si tenemos suerte, ésta será la última digresión en esta historia) que, haga lo que uno haga, debe estar siempre de acuerdo con su conciencia, olvidándose del interés. Eso mismo creo yo para que uno sea capaz de vivir su propia vida y no convertirse paulatinamente en el esclavo de los intereses de otro. Ésta es la filosofía de la Épica y ésta es la filosofía que tan suicida aparenta ser – ya que a los honestos siempre les roban y les pasan siempre cosas malas –, pero que es, de hecho, la única filosofía posible. Luego están las preferencias personales, qué duda cabe, mas la base ha de ser siempre una, como seguramente habrá dicho alguna vez Don Quijote, pero con otras palabras xD. Es también esta filosofía perfecta y suprema la que me atrae al universo de la Épica, en una época en que inventaba mis historias con facilidad pero no por carecer de obstáculos imponentes a los que enfrentarme, sino por la pasión fulgurante que otorga el saber que estás haciendo aquéllo que quieres, debes y necesitas... independientemente de las tonterías que puedan pensar los demás.

Como dijo el excesivamente apoyado Eichiro Oda (vaya hombre, otra digresión...), "One Piece es la obra de mi vida". En mi caso, es posible que la Épica sea, por naturaleza, la mía. No tengo intención de hacer 1200 capítulos para la tele (ni creo que llegase a poder, ya que ningún pudiente se ha interesado aún por mis historias, ni creo que lo haga nadie hasta varios años después de morir yo), pero, al igual que sucede con la mucho más breve, y por tanto más perfecta, Macross Plus, ¡la Épica lo tiene todo! Después de la exitosa saga L.O.M., no creo que haya habido ninguna otra historia mía tan completa éticamente como la Épica y por eso la amo.

Era que las entradas han de ser cortas (o al menos no excesivamente largas), ¿no? Pues, como mientras buscaba una imagen para meter aquí ya me olvidé de qué iba a poner a continuación, ahí queda el asunto. Yo seguiré disfrutando con la relectura de mi hermosa Épica y puede que, algún extraño día, acabe haciendo un libro... claro que, según mi filosofía, sólo haría un libro de la Épica con el objetivo de cobrar por ello y, visto el panorama editorial, dudo mucho que algo así pudiera ocurrir. La historia está escrita (al menos en su mayor parte, falta escribir el final, que está "argumentado") y, al igual que Vetinari se contenta más leyendo partituras que escuchando conciertos, a mí me sucede lo mismo con mi Épica y, como es bien sabido por aquéllos que lo saben y conocen, yo siempre he sido y seré enemigo de hacer cosas inútiles y que no me reporten placer, pudiendo hacer otras que sí y que además me lleven menos tiempo y esfuerzo. En el universo fuera de la mente SkSiana no hay nada que pueda interesarme ya.

Los cómics de Aureana

¿Te puedes creer que casi casi me había olvidado de ellos? Al margen de un cacho de la primera aventura del Hikawachikón que me publicaron en la revista Sadamasoquista, estos dos asuntos fueron mis primeras publicaciones viñetísticas (y, si no recuerdo mal, también las últimas). La revista era una que se llamaba Aureana, por la meiga Aureana, pero o estoy yo muy senil o no tuvo más números que los que traían estas viñetas mías... y, de hecho, es incluso posible que ni siquiera, porque recuerdo que el segundo número (en el que iba a salir la segunda historia) nunca se publicó... Pero en cualquier caso ahora están aquí los dos xD.

Estas dos historias de 4 viñetas eran parte de una serie que estaba ideando por aquella época, Hispan0s, que básicamente trataba de unos chavales que se metían en la carrera universitaria más difícil e inútil existente y tenían que lidiar con ello, tanto con los profes pirados que allí arriba había (pues la facultad estaba encima de un monte enorme) como con... los alumnos pirados, de hecho. Todo el mundo estaba pirado. La serie trataba de las intensas locuras que sucedían cada día, incluyendo unos cuantos salidorros sexuales, profes que puteaban a sus alumnos, alumnos que puteaban a sus profes y cualquier asunto absurdo que pudiera aparecer. Admírese, además, el magistral uso del paint en estas dos historietas para pintar los tonos xD.

Los personajes de Legend Of Mafia 2

Legend Of Mafia 2 (abreviado L.O.M.2) iba a ser, creo, un videojuego para RPGMaker que haría, si todo salía bien, cuando acabase el primer Legend Of Mafia; lo cual estaba previsto hacerse en 2004 o así, pero surgieron complicaciones de diversa naturaleza y hasta 2012 no lo acabamos... de hecho, aún ahora hay algunos asuntos técnicos menores que habría que arreglar, pero es una lata (sobre todo porque la historia ya está). Aún así, LOM2, historia que empecé en 2002 y terminé en 2003 o 2004, seguramente 2003, es una historia con tanto poder y maravilla que su evolución natural la llevó a convertirse en... ahora mismo nada concreto, pero tiene cierto aspecto de libro.

Como sea, LOM2, que lleva como subtítulo El legado de Alastor AkuTen (entre otras cosas, porque Alastor, o sea, el prota del primer LOM, es pariente cercano del prota), es considerada por mí como la más hermosa y decisiva de mis historias, de tal modo que sus personajes y hazañas van a estar vivas siempre mientras viva yo. Y recientemente (de nuevo en una percepción del tiempo bastante perruna) acabé haciendo unos dibujitos de los personajes principales con el paint, que son éstos:

Gio es el protagonista de esta fenomenal y verdadera historia (digo verdadera no como figura estilística, sino como el hecho de que es una historia que realmente y con verdad sucedió dentro de mí). Es hijo de un padre humano y una madre demoniaca y básicamente se dedica a viajar por el Nuevo Continente ofreciendo sus servicios como mercenario y asesino a sueldo. La guadaña que lleva es considerada una de las armas más mortíferas de todos los tiempos, comparada incluso con la legendaria espada Elsydeon o con el Ragnarok; Gio bautizó a su guadaña con el nombre de Lutz, que es como se llama un mítico dios del bien que vive en un planeta lejano. La sangre demoniaca de Gio hace que sea un luchador despiadado al que no le importa la vida de nadie, lo cual irá cambiando según vive aventuras y conoce personas que abren su corazón al lado del bien.

Thalassa es una hábil y ruidosa atracadora que opera mayormente en los pueblos del sur del Nuevo Continente. Es la sobrina del legendario terrorista talibán Bakura Bin Laden, de quien heredó su amor por las bombas. Además de los explosivos, Thalassa usa como arma un enorme pistolón plateado que dispara unas balas especiales que también son explosivas. Luego, además de ser buena robando a la gente y haciendo explosiones, también sabe bailar salsa. Se une a Gio en sus viajes porque le encanta la idea de ir por ahí con un asesino peligroso, aunque luego acaban tomando caminos distintos.

Éste es el heredero al trono de Canduteria... o lo sería si su tatarabuelo (o abuelo o antepasado directo H, no me acuerdo ahora mismo... lo más seguro es que fuera su abuelo) no hubiera abolido la monarquía en favor de la democracia; decisión de la que, por otro lado, se arrepintió al día siguiente, razón por la que Carlos quiere hacerse el hombre más sabio del mundo para que lo elijan a él presidente y pueda volver a implantar la monarquía dinástica en Canduteria. Aún así, su familia tiene una fama terrible precisamente por haber sido los reyes de la ciudad, de modo que el único modo que a Carlos se le ocurre para que lo respeten como un hombre sabio es licenciarse en las 5.000 carreras que tiene la universidad de Hikarios, ciudad vecina a Canduteria en la que al menos no lo arrestarán cada vez que lo ven (o eso espera). El caso es que, de camino para allá se topa con su amigo de la infancia (o sea Gio) y los dos se hallan en mitad del atraco de Thalassa al banco del pueblo de Ridvil. Desde entonces, Carlos va con Gio, en parte por protección y en parte porque se siente atraído por Thalassa, quien no le hace ni caso. No es un tío muy útil en una batalla, pero tiene una forma curiosa de aplicar las leyes físicas a las estrategias de combate. Además, puede crear reactivos químicos.

Georgós se dedica a recorrer las llanuras campestres de la parte central del Nuevo Continente como un Don Quijote de la época moderna. Aunque está jodidamente trastornado y se inventa fantasías (normalmente sacadas de partidas de rol) que confunde con la realidad, es muy fuerte y puede blandir un mandoble con una sola mano. Se encuentra con Gio poco después de que éste se separa de Thalassa y desde entonces lo toma bajo su protección para enseñarle el cógido del honor del caballero. Gio lo aprende y escribe su código del honor del mercenario, más adaptado a su profesión, y desde entonces Georgós justifica en su mente todas las brutadas que Gio hace siempre que siga ese código del honor, ya que, según Georgós, seguir un código del honor no es propio de gente malvada. Después de un incidente en que Gio acaba trabajando para una organización que pretende conquistar el Nuevo Contiente "porque así es su derecho legítimo", él y Georgós se ven metidos en una aventura para salvar al mundo del Apocalipsis, posiblemente la única aventura de Gerogós con un propósito no inventado por él.

Pako era en LOM un monje de fuego, pero después de todo aquello renegó de su orden y viajó por el mundo llevando un sable. Fue uno de los mentores de Gio cuando era pequeño y luego se lo volvió a encontrar mientras viajaba con Georgós. En esta historia, Pako también es la voz sensata del grupo, aunque su carácter es más fiero que en LOM al ser ahora un monje renegado. Aún así, se aprovecha de su estatus de monje para que los desconocidos le hagan caso. El sable de Pako, por cierto, es el legendario Hikawachi, creado por su antepasado fundador de la técnica Hikawachi no Karen, que ahora sigue Pako.

Del traje de Jess acabé inventándome la mitad, porque en los dibujos antiguos de ella era distinto, pero en cualquier caso ella es una asaltane de caminos que vive en el bosque y ataca a los que pasan para robarles el dinero (aunque según Georgós en realidad se trata de un hada). Jess se une al grupo durante la misión por salvar el mundo del Apocalipsis, aunque ella sigue teniendo como único interés conseguir todos los tesoros posibles, ya sea robándoselos a la gente o cogiéndolos de las ruinas. Sus armas son una lanza de marfil y una danza extraña que confunde a los enemigos... aunque, si puede elegir, prefiere irse con los tesoros sin tener que pelear.

Y vamos a acabar con Azim, que era uno de los malos más famosos del primer LOM y ahora regresa con la intención de provocar el Apocalipsis. Aún así, solamente es importante su presencia en esta aventura concreta, una de las culminantes de LOM2 y donde vemos un espectacular duelo de rivales Pako Vs. Azim. Del resto del antiguo clan de malos de LOM también aparece algún otro (Bailarín como dueño de un asadero de pollos llamado "Expendedura de carne de dragón" y Xullo como un famoso escritor de filosofía con su libro "Meditaciones de un toro"), pero ninguno tiene intenciones malignas. Si tiene que haber un malo en LOM2, yo diría que es la sociedad humana xD.

Estos son los personajes (me falta Kotomi, pero a ella no la dibujé). De la historia escrita solamente hay una carta que Gio le escribe a Carlos Guzmán y el famoso Código del Honor del Mercenario (impreso en un papel grande amarillo), pero imagino que algún día acabará habiendo más. It is a mystery, sobre todo con los malos del cuento tocando siempre las narices en el mundo real...

En busca de Cochón, volumen 1

Estos días son una horrible locura llena de estrés. Me imagino que es éste uno de los mecanismos que la civilización bienamada nuestra tiene para extirpar a sus buenas gentes la esencia de vida y volverlos marionetas encabronadas... pero en cualquier caso, no pienso rendirme. Se van a dar contra un muro de piedra.

He estado mirando historias antiguas que hacía cuando era pequeño y no me daba alcance el sistema. Es cierto, o puede serlo, que por aquel entonces mis papás me trataban como a un perrito, pero al menos era un perrito que hacía historias que te cagas y tenía ideas curiosas sobre absolutamente todo. Ahora uno es adúltero y es el sistema el que lo trata como a un perrito... pero el sistema es un abusón y he ahí la gran diferencia. De hecho no sólo es un abusón, sino un abusón kisamancio que usa tretas para disfrazarte el abuso; o sea, que están abusando de tí a tres niveles: subliminal, liminal y superliminal. ¿No va siendo horita ya de una rebelión como manda Ra? O como manda Odín, que también era un tipo muy viril.

En cualquier caso estábamos (nós, que somos tanto como vós y que juntos somos más que vós) hablando de las historias que hacía antes. En el otro blog tenía un par de entradas sobre esto, pero era una época tan auscura y llena de pedanterastia que no sé yo hasta qué punto te sirve leer aquéllo. Aunque todo vale con tal de no pensar en las odiosas a la par que inútiles tareas a las que te (y por "te" aquí quiero decir "me") obliga la suciedad (que es otra forma de decir sociedad). Las historias que antes hacía tienen esa cosa que complicadamente llamé yo "inocencia maestra" posteriormente... pero los nombres complicados hacen que se pierda el hilo esencial y auténtico de lo que una cosa es, así que a la mierda la jerga y sigamos.

Esas historias las hacía yo para mi gusto y maravilla, no tenían por qué tener sentido (o sea, lo que se puede entender comunmente como sentido usando la lógica, pero sentido sí que tenían) ni estar sujetas a las normas canónicas de lo que una historia es... y, por supuesto, el texto era opcional. Eso sí, cuando lo había, el texto no explicaba necesariamente las cosas que había en los dibujos, sino que completaba lo que tú podías ver. Por ejemplo, en una historia que se llamaba "O doutor Misterios ataca de novo", que en español quiere decir "El doctor Misterios ataca de nuevo", tú ves en el dibujo al doctor Misterios y dos monstruos suyos, y encima de ellos está acechando parece ser que el brujo Fantasma. Pues el texto de ese dibujo es "Pantasma chama a Pepe", que quiere decir "Fantasma llama a Pepe" (ésa era otra, los textos estaban muchas veces en presente porque la historia la estaba haciendo yo en el presente, es decir, que estaba sucediendo en ese momento... por eso nunca me llevé demasiado bien con esa moda de contarlo todo en pasado porque sí). Y esto enlaza mágicamente (ya que hablamos de brujos) con una filosofía que ideé hace poco, diría que el año pasado o a finales del anterior, según la cual un texto no dice toda la historia, sino que la imaginación del que lee tiene que rellenar los huecos basándose en aquellas cosas que mira.

Luego, actualmente se habla mucho, diría que demasiado, de dibujar realista y de representar siempre la realidad... pero eso es una suprema estupidez. Cuando miras un dibujo, tú sabes que es un dibujo. ¿Por qué no lo vas a hacer obviamente como un dibujo, entonces? Otra cosa es que pintes realista como entrenamiento, pero eso ya es cosa de cada uno. Puedes hacer cosas verdaderamente genuinas y eso los antiguos egipcios ya lo sabían; es decir, que su arte era representativo pero no realista. Es como aquel chaval del que se habla en el segundo libro del Quijote que pintaba un gallo y luego tenía que poner debajo "este es gallo" para que la gente lo supiera. ¿Por qué leches hay esa manía de coartar el arte de los artistas con tonterías idiotas en plan "esto no está proporcionado" o "la perspectiva de los pies es distinta que la de la cabeza", pasando por el conocido "¿qué carajo es esto?" tan rápido en las lenguas de los críticos cienciológicos? Es vierdad que tanto el arte como el estilo personal evolucionan, pero también es cierto que los velociraptors evolucionaron en codornices y no por ello la codorniz es mejor.

El asunto es que al final, después de tanta crítica idiota como alguien recibe, esa persona acaba por contruirse una filosofía elaboradísima que le haga de fortaleza con que defenderse de toda esa basura; pero esa filosofía no avanza nada en el arte de esa persona, solamente pone en forma de argumentos palpables y (en teoría) entendibles por los profanos lo que el artista ya sabe desde que tiene cinco años... Pero, de nuevo, ¿qué sucede? Que un artista de cinco años no tiene la inteligencia lógico-analítica de un crítico literario de 60 y por eso en el proceso muchas cosas se pierden. O sea, que al final la laboriosa elaboración filosófica acaba por degradar el saber inicial... pues vaya una porquería.

Go on, Serramanna!

Vamos con los daños colaterales del maravilloso vídeo colaborativo "Viva Omolú" versión SkSiana. Obviamente, esta versión ha sido realizada siguiendo con lealtad y honor los sagrados principios de la literatura neoeclecticista que tanto caracterizan la más pura esencia artística de mi autoría.

Ahora, he aquí el primero que monté, todo entero con las tomas falsas de una única escena... que creo que en el video del tráiler no dura ni un segundo ;D.

Y Serramanna bajó de la alta Cerdeña y dijo a sus pirratas: '¡arrrr! ¡hágase un corto sobre mí (aunque soy viejuno de la muerte y no sé lo que es un corto... bueno, sí, uno que no es largo, JUUUUAS) con trazos innegablemente humorísticos, pero que dé cuenta de toda mi gran y extensa virilidad, y póngasele además una música que en épocas ultravenideras se conocerá como "la música de Benny Hill"... suena a nombre de puerco extranjero, pero qué lle imos facer (sí, soy sardo y medio egipcio, pero también hablo gallego, ¡¿algún problema?!), la vida después de Ramsés II es rara y obtusa...! ¡¡y hágase mi voluntad o sino os aseguro que volveré en forma de patata frita para vengarme de todos (hmf, tan masculino soy que me basta una patata frita para mataros a todos)!!' Lo gracioso es que el chaval que grita "Serramanna" no puede ser Serramanna, sino el enemigo hitita, que por otro lado también era viril y masculino quetecagas (y pelirrojo, me ha faltado ese detalle >,<).

Como sea, he aquí (un poco más arriba) el resultado. ¡Disfrutadlo todo lo que podáis! =D

Tema de las responsabilidades literarias, volumen 2

Henos aquí de nuevo en literatúricas disquisiciones... conmigo mismo (que por otro lado soy mi mejor discutidor, así que no me quejaré por ello).

Tras volver de mi retiro pude desarrollar un poco más lo que creo que podrían ser los tres motores de mí mismo para materializar unas buenas historias. Ahora lo veo todo un poco incierto, quizá sea demasiada mecánica puesta en un carburador que funciona con pura intuición, pero es mi desesperación tal que necesito probar lo que sea para conseguir mi objetivo: escribir mucho, de calidad y sin cansarme.

Es responsabilidad de todo literato no dejarse atrapar por el ogro de la industria comercial. Cada autor tiene el deber de ser único, como esa persona quiere, y plasmar ese único ser suyo en su obra, lo cual hace posible que los que lo lean puedan soñar con un mundo ideal y, con el tiempo, hacerlo realidad. Así a bote pronto. Esto nos lleva también a que un autor es responsable de su obra, aunque no del efecto de su obra. Quiero decir que no se trata de escribir al chou, sino que la obra es el legado, como ya dije por ahí en lo alto, de su autor. Por eso me parece que un escritor tiene los papeles de actor y director de su propia obra. El editor sería algo así como el ayudante de dirección o más bien como el productor.

Para el caso, escribir no consiste en poner una palabra detrás de otra hilando frases con más o menos sentido. Tampoco es una disciplina científica, como se piensan muchos jueces de concursos literarios de la universidad. Escribir es un arte y además es un arte único. Cada escritor tiene su propia manera de escribir y eso no quiere decir solamente que unos usen unas palabras y otros otras. Se trata de la forma de acercarse a la escritura... o algo así. Creo que existen para ello tres campos básicos que hay que desarrollar, los cuales se complementan mútuamente: ellos son la inspiración, el craft y la forma física.

La inspiración es el más complicado, así que vamos a empezar al revés, primero con la forma física. Esto se basa en el principio de que una mente sana es aquélla que se encuentra en un cuerpo en buena forma. Y sé que por mi experiencia esto es así, cuanto más se apalanque uno, más le cuesta hacer algo activo... y los procesos de creación son jodidamente activos. Por lo tanto, ejercitar el cuerpo es importante. Para este punto me sirve mucho el training de actor basado, more or less, en katas. Claro que una kata literaria puede ser simplemente un paseo por el bosque, algo con lo que el cuerpo trabaje pero la mente quede libre. De hecho, como una kata de artes marciales.

El craft es ciertamente jodido. Le estoy llamando craft a la técnica escrituril y estilosa que, sin lugar a dudas, es algo que se debe entrenar hasta adquirir una técnica maestra. Una vez dominado el craft, tienes las armas necesarias para dar caña a cien mil batallones. Esto no es algo cienciológico, ojo, sino artesano (por eso le llamo craft). Mi craft deberá servir para ilustrar sin describir, la clase de literatura que yo deseo es aquélla que nunca pueda ser explicada por otros medios salvo los literarios. Quiero hacer imágenes oníricas imposibles de plasmar en una película o un comic, haciendo que leer libros tenga verdadero sentido. Para ello tengo a mi disposición historias inmejorables, ya que descienden de los más oscuros agujeros de mi imaginación, totalmente libres de imposiciones de género. Cualquier historia mía, gracias a este craft, debería poder escribirla como si fuese un sueño poético donde, al mismo tiempo, sucede un argumento. ¿Alguna vez has visto una obra de Tercer Teatro? Pues a eso me refiero.

Y para acabar la inspiración, en lo primero que uno piensa y a la vez lo más imposible de delimitar. ¿De qué pollas hablo cuando hablo de inspiración? Murakami podría escribir una secuela sobre eso. La cosa tiene telilla, porque la inspiración es el alfa y el omega de la escritura. Para mí, o al menos lo que yo aquí quiero decir con inspiración, es el deseo, la obsesión y los motivos íntimos e irracionales que llevan a uno a... no querer escribir una historia; sino a no poder hacer otra cosa que escribir una historia. Es entusiasmo también, pero no el entusiasmo social y superficial que nubla la mente de un cirujano cuando tiene que extirparle un cáncer a su hija... es el entusiasmo de ese mismo cirujano cuando debe extirpar un cáncer de cualquier otro paciente, porque el fuego que anima a ese cirujano es extirpar cánceres, se ha dedicado toda su vida a ser el que cánceres más grandes y difíciles pueda extirpar y eso es lo que lo motiva a levantarse cada mañana y seguir mejorando como cirujano. De ese entusiasmo hablo, el fuego que da vida al espíritu. El mismo fuego que Raúl Iaiza dice que necesito para mis ejercicios de voz... metafóricamente.


El caso es que un literato es responsable de elaborar su propio estilo, que si bien cuando nace es más o menos poderoso, el objetivo es hacerlo invencible. Porque la literatura, el hacer historias, el proceso de ponerse a escribir en el aquí-y-ahora es una batalla y estás tú solo contra el multiverso. Puede salir bien cuando las ambiciones no son muchas y aún eres joven. Pero según peleas más y más, las batallas se harán más duras. Y llegará un momento en que, confiado como estás por tu talento sin par, aparecerá el guerrero más fuerte de todos a darte caza y en un descuido podrías palmarla. Es por ello que el literato entrena, para tener en cada batalla la máxima posibilidad de sobrevivir.

Nunca he salido de Brzezinka

Es un hecho que aquí me ahogo cual besugo en el desierto. Pero no vamos a hablar de quejicosas depresiones... hoy.

Hace poco he vuelto de la segunda sesión a la que asisto en Brzezinka con mis colegas participantes y miembros de Regula. En un principio pensé que quizá no hubiera sido buena idea: en casa estaba asfixiado, apenas era capaz de escribir y necesitaba dormir mucho... me imaginaba el efecto que otra sesión de trabajo tendría sobre mí y no estaba seguro de que mis frágiles emociones no se fueran a resentir. Además, la necesidad de soledad era tan grande y tal la dependencia de otras personas que me libran de ciertas preocupaciones mundanales, que no las tenía todas conmigo. Aún así, si una vez pude, otra también tenía que poder...

Nada más salir y notarme libre de mi entorno, todo empezó a moverse de nuevo en mi interior. En Bérgamo me entendía con la gente mejor de lo que me entiendo con mi familia. El día que llegué a Wroclaw me pareció que regresaba a casa. Y luego, cuando llegué de nuevo a la casa para empezar la nueva sesión me di cuenta de algo: nunca había salido de Brzezinka.

Se supone que el hogar es ese sitio en el espacio en que uno se siente libre, sin preocupaciones que lo turben, confiado, teniendo dominio sin necesidad de poseer, un lugar donde al fin te puedes desprender de todas y cada una de tus máscaras sociales; es decir, el lugar perfecto para desarrollar verdaderamente el universo, la filosofía y la técnica artística personal intransferible. Así es Brzezinka para mí. No Sada ni Coruña, nunca Sada ni Coruña y difícilmente España, un país de idiotas y ladrones.

Ahora lo que me pregunto es cómo construir mi Brzezinka fuera de mi entorno. Escapar de aquí para siempre, donde mi imaginación y mis historias son inevitablemente frustradas por el cemento de la nueva burguesía, y volver a un microcosmos autosostenible en que mi técnica y mi ética crezcan vivas cada segundo. Querría tener una compañía, una editorial, seguramente ambas cosas a la vez, aunque de una forma extraña... pero yo solo me siento dando cabezazos contra un cristal, así que no sé qué hacer más que esas ocasionales escapadas que en realidad son una vuelta a casa.

¡Por el gran Miguel de Cervantes!

Este jombre, tan majo él, dicen que era de origen desconocido. Madrileño dicen unos, sevillano otros, pero es una cosa curiosa que tenga los dos apellidos gallegos y poca gente dice que fue gallego. Chaval, Cervantes era un ninja y punto.

Además, era uno de los pocos que en su época era capaz de escribir como dios manda. Todo el mundo estaba flipadísimo con Lope de Vega, Luis de Góngora y otros frailes de la Inquisición, que sabían latín (cosa que también sabía Cervantes, sólo que no necesitaba presumir de ello las 24 horas) y te hacían esos malabares tan rocambolescos con las figuras literarias hasta llegar al punto de que uno no tenía la menor idea de qué puñetas estaba leyendo... o bien recurrían a todos los topicazos habidos y por haber para obtener el aplauso fácil de la audiencia mientras le lamían el agujero al rey de turno. Lo divertido es que Cervantes hacía todo lo contrario y, si bien en su época no tuvo demasiado éxito, hoy se le considera el mejor escritor en español de todos los tiempos. Bravo.

¿Qué ocurría con este hombre? Pues que tenía sentido del humor. Eso ayuda mucho cuando te pasas media vida en una cárcel turca y a él le ayudó a escribir El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha xD. Además tenía un conocimiento de la lengua que le permitía hacer algo hasta el momento digno sólo de los considerados ineptos y que luego pasó a ser visto como un talento sin igual dentro del mundo de la literatura, que es hacer que los personajes hablen como habla la gente normal (o como lo harían si fuesen reales, vamos). De la misma manera, Cervantes cuenta las cosas sin ningún tipo de recargo retórico, a veces casi como hablando, lo cual a mí me gusta mucho (entre otras cosas porque así escribo también yo xD) y además permite más acercamiento del que lee a la historia. Very positivo.

Otra cosa magnífica era la forma con la que Cervantes se metía con todo el mundo sin ofender a nadie (cosa gallega donde las haya xD). En sus obras teatrales se caga en todo lo cagable, desafía el poder divino, en su época incontestable porque le quemaban a uno y tal, sitúa a las mujeres en un nivel igual a los hombres (otra herejía suma) y, cómo no, pone a parir con disimulo a imbéciles como Lope de Vega, que a uno le puede o no gustar sus textos, pero que era imbécil es un dato innegable xD.

Y por ahora ya vale. Hasta que nadie responda no voy a seguir, que sino la entrada se me hace muy larga y eso no me gusta nada. Supongo que todos conocéis a Don Quijote, pero además hay muchas otras historias escritas por Cervantes. Por ejemplo, están las Novelas Ejemplares (entre las cuales está Rinconete y Cortadillo, famosa ella xD), los diversos entremeses que hizo para teatro, la historia de Galatea (que era su libro favorito, pero por lo visto a nadie le gustó) y más cosas de teatro como la destrucción de Numancia. Era un tío muy jefe. De hecho, una de mis razones para querer ser escritor.

Tema de las responsabilidades literarias, volumen 1

La sensación de estar prostituyéndome a cada paso que doy es una cosa tan horrible como la de no ver más opción frente a mí que sucumbir al vicio supremo a falta de... pues depende del instante o momento, pero, para el caso, es todo muy confuso.

La individualidad poderosa que yo ansío mostrar al mundo a través de mi obra, ¡es imperativo que se muestre! Actualmente apenas hay signos de rebeldía como los había antiguamente... o al menos así me lo parece. Porque la rebeldía no se puede encasquetar en una sarta de clichés y demás basura autocomplaciente que solamente sirve para justificar la estupidez y la vagancia de los autores. La verdad está en la intuición, en el conocimiento inmediato. El ser humano nace con ello en su naturaleza, una huella impresa en su ser que un sistema socioeconómico hondamente imbécil se empeña en borrar... sin embargo, ésa es precisamente la función de todo sistema, la supresión del individuo. Mientras que el resultado de esa acción supresora tiene cono resultado la lucha del individuo por mantener su individualidad. Es la versión humana de la ley de la jungla.

¿Cuál es el problema? Los valores que sitúan al individuo por encima (o cuando menos en un orden totalmente distinto) de la sociedad están actualmente en decadencia. De hecho, por lo general siempre lo han estado, pero en la actualidad existe un agravante a esta situación: la absoluta supresión de la voluntad de lucha. Todo el mundo está a la vez completamente satisfecho y lleno de innumerables preocupaciones. Así creas un estado de suma locura que impide la concentración y la introspección... uno tiene escaso conocimiento de sí mismo y mucho menos de que está perdiendo contra el sistema por abandono.

La responsabilidad del literato es precisamente avivar las llamas de la batalla en el corazón de sus seguidores. Me sale la vena feudalista, quiero decir sus lectores... porque a uno le puede inspirar una historia cosas totalmente divergentes de las ideas del que la cuenta; de hecho, cuya esencia puede distar de forma infinita. Es lo bueno de las historias. Sin embargo, esto sólo es posible a la escala necesaria cuando en el universo de la historia la individualidad existe no como oposición a la sociedad, sino al margen de ella.

Esto se da constantemente en mis historias. Por desgracia no en todas, pero la variedad también es algo inmensamente positivo. Es ya legendario que mis historias estén protagonizadas por demonios, vagabundos, dioses caídos y otros proscritos. Estos individuos, solos o con una pandilla, cuestionan lo establecido desde su raíz por el mero hecho de existir. Viven al margen del sistema como unos fuera de la ley o simplemente unos apátridas. Su naturaleza de individuos no concuerda con los hormigueros gigantes que son las sociedades humanas. Y además, mira tú qué cosas, son esos individuos quienes acaban salvando a todo el mundo de una o varias catástrofes, en su mayoría provocadas por la estupidez humana. 

Esto es tan real como la vida misma. Dime si no por qué gente en su día considerada unos rebeldes irreverentes sin futuro son ahora laureados en las universidades como los grandes maestros de la humanidad. Y a pesar de todo ello, los que los dan a conocer apenas se molestan en aprender de su legado.

A lo que íbamos, los individuos son necesarios para la supervivencia de las sociedades, razón por la cual jamás deberían desaparecer. Al contrario, deberían poder desarrollar su individualidad. SIn embargo, ahora la gente apenas da un peso por las historias de individuos geniales si uno no es un escritor famoso.

Tío, que me den trabajo de actor o algo. Las preocupaciones sobre mi futuro no me dejan concentrarme en lo que es verdaderamente importante...

La senda de la fantasía

La segunda temporada sigue dando sus absurdos frutos (parece mentira, pero así es). Esta vez tenemos un episodio sobre literatura fantástica. Por supuesto, además de rajar de cuantos escritores enchufados que en el mundo han sido, también aparecen mis ideas literarias.

Oh, y ésta es la primera vez que mi vídeo sale el primero (por no decir el único) al poner el enlace en el buscador de blogger. ¡Magnífico! =D

Atención al hombre siniestro de la esquina

El chiste del título es horriblemente posterior a las viñetas, pero es lo que tiene el caos: mola en su justa medida (y esta es la única acepción de justicia que me veréis usar ;D).

En este capítulo quise probar cosas técnicas del bitstrips, como es el caso de la difuminación. Según tu vista se enfoca en una cosa o en otra, los objetos en el espacio aparecen en tu realidad más o menos "existentes"... y al mismo tiempo hay objetos que llaman a tu atención más que otros (y yo soy experto en llamar la atención gratuitamente). Ahora, a descansar ^^.

Nueva serie: Las aventuras de Kai

Nueva, lo que se suele entender por nueva, no es exactamente... es decir, empecé haciéndola hace meses y hace meses que no la sigo haciendo. Pero nunca había tenido su sección en el blog, así que es ciertamente una novedad en ese sentido. Ésta es otra serie de bitstrips que se originó a partir de mi estancia en Holstebro: Las aventuras de Kai.

Y aquí está el promo (majo él):

Ahora, ¿quién es Kai? Supongo que habrá muchos Kai por el mundo, pero ninguno como este Kai. En la vida real, Kai es un excepcional actor, músico y organizador de intercambios teatrales (y aunque pueda no parecerlo por mis vídeos, me ha encantado conocerlo y me parece una persona estupenda). El Kai de la serie nació a partir del Kai real, pero le ha ocurrido lo que suele ocurrirles a los personajes que hago basados en gente: se independizó. Ahora, las aventuras de Kai han acabado siendo una especie de sitcom en la que el protagonista las pasa putas para organizar el barter definitivo. Y eso que todavía no han aparecido casi personajes...

Por ahora, aquí está el capítulo 1:

Y que conste que no es organizar el barter lo que Kai no había hecho antes... pero eso lo dejamos para el capítulo 3 xD.

Let the barter begin in your heart and soul!

El último capítulo (ahora sí)

... Igual estamos en proceso de licuefacción, pero yo juraría que antes hacíamos más cosas en menos tiempo. ¡Y aún nos quedaba energía para levantarnos temprano y ver la tele!

Si esto es la vejez, yo no quiero hacerme viejo... ¡ahora, al vídeo!

Nadie lo diría, pero sí, en efecto, estamos ante el todopoderoso EPISODIO FINAL de la primera temporada (por ahora la única) de mi programa: el 47. 4+7=11, 1+1=2, dos dedos son los que se levantan para formar el símbolo de la Victoria, también conocido como Sïmbolo Guay por la verdadera elite intelectual del universo.
Y bueno, ahora que se ha terminado el chollazo de subir vídeos (por ahora again) uno se pregunta, ¿qué dibalos voy a subir ahora? ¡Já! Sorpresa sorpresiva, atentos todos a este blog ;D.

A todos los que me hacéis feliz, inifintas gracias y espero que no lo hagáis con segundas... mi venganza caerá sobre los que esperen engañarme. Y a los que no, que os den... sois innecesarios.

Naranjitas y limones

Chaaaaaaaarileeeee...!

Locura máxima suprema. Algunos reconocerán estas imágenes por haber salido en un episodio anterior, pero su origen estuvo aquí. Put a banana in your ear!

Ah, y lo que yo digo en lugar de banana es (no sé si la humanidad está lista para el impacto lingüístico...) "Barco de vela". Sí, eso es...

Como dicen los mexicanos, ¡nos vemos!

Colofón final

Amenaza nº2 de acabar... ¡peeeeeero no! Sí es verdad que habría quedado genial acabar así, con "podemos decir mil cosas, pero no nos da la gana"; los finales abiertos son los que dejan al espectador imaginar (y eso es una libertad poco común, tanto en cine como en literatura) cómo seguirá esto... Igual alguien se inspira para escribir su obra maestra, o pintar un dibujo maravilloso, o hacer una peli genial, etc.

Recordemos algo que nunca está de más: todo es posible en este mundo de locos. La frase es de Pirous, personaje intemporal de Legend Of Mafia.

¡Y seguimos adelante...!

Lo mejor de estos últimos episodios es que hablan por sí mismos. Alguien decía que yo era el demente más necesitado de un psiquiátrico cuando vio uno de los capítulos anteriores... aquéllos, comparados con éstos, podrían pasar por una tesis de doctorado ;D.

Welcome to my Candyworld, niggers!

Caída en la demencia

¡Mira, un flequillo! He dicho que el capítulo anterior había sido el intento... pues fue un intento fallido. Lo mejor de la priemra temporada (descartando genialidades como SkS behind the stage o Transgrediendo leyes físicas) viene AHORA.

Atentos a vuestras pantallas... del ordenador.

Intento de episodio final

En este momento quise acabar ya con las grabaciones (recordamos que todo esto era una grabación seguida, así ocmo de hora y cuarto, que pretendíiiiiiiia así en un principio y sin lastimar a nadie ser el episodio 1 de un supuesto programa), pero me encontré con algo insólito e inesperado: mi cara en el reflejo de la cámara.

Y me enamoré tanto que tuve que seguir. Y ahora sí, aaahora sí que viene lo mejor.

Inglés y Español

Ya los vídeos aparecen no de terceros ni cuartos, sino en último lugar... ¡si estoy pegando el enlace directo! Todos locos.

Aquí podéis verme hablando en inglés ultradepurado sin un acento definible... salvo que lo definamos como acento SkSiano. Lo que ocurre después de estar casi dos semanas hablando en inglés con gente de Dinamarca, Polonia, India, Taiwan... y mil partes más es que uno acaba cogiendo acento... de todas esas partes a la vez. Y, como buen actor, tras la imitación de la técnica ajena viene la incorporación a la técnica propia. Y así es como nace el acento SkSiano.

Disfrutad de la demencia y no olvidéis comentar.

¡Hola!

Decir hola es muy importante (sobre todo en los juegos online, que la gente parece muda y autista que te cagas, pero vamos al asunto). Volvemos con la archifamosa estructura del episodio 1, ensayando aquí las miles de posibilidades que la palabra "hola" presenta (hay muchas más, pero eso ya daría para una temporada en sí misma... y con esto ya he hecho mi parodia filológica del día, así que me siento bien).

Ahora se me plantea otra cosa: ¿y si la gente se dijera "hola" más a menudo? Es decir... ¿qué es lo peor que podría pasar? Igual hay alguien con una halitosis terrible del copón, pero ya... No sé yo, siendo la comunicación tan importante como es (sobre todo en tiempos como los actuales, de crisis, corrupción y ciruelas pasas sin fermentar), decir "hola", una palabra que inicia la comunicación, debería ser un propósito de año nuevo como poco.

Adiós ;D.